本刊 TW诗学院
上海·散文诗学院
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上海市黄浦区文化馆
上海城市诗人社
主　　编：张　彬　裘新民
总策划：铁　舞

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目　录

【500字散文诗论】

我对散文诗的主张与追求---蔡　旭

论诗小语周---周　航

论散文诗司---司　舜

我的一点看法---熊　亮

感悟诗歌---箫　鸣

一朵花如何成为一篇散文诗?---张雪松

散文诗有光辉的未来---巴伶仁

散文诗论---牧诗

汉语中复活散文诗的灵魂---王舒漫

让诗意无限抵达---赵　靓

微散文也---傅　明

消除散文诗的“软肋”---金　瑜

散文诗的情感厚度--- 苦李子

关于散文诗的一点思考---古心静典

散文诗需要现代诗的养分---东　川

关于散文诗的写作---戴约瑟

散文诗：诗化的散文---杨瑞福

散文诗一二三西---河散人

小议散文诗---费　碟

语言里的亮光---沙　柳

现代诗就是散文诗---宗　月

关于散文诗的断想---裘新民

诗歌的双翼成就你--- 朱德平
随性文本传递诗意--- 影　子

差异化为散文诗找到新的出路---崔国发

散文诗论---王霁良

散文诗的诗意精神--- 徐树爱

内敛与张扬之间--- 张　永

【本刊推荐的散文诗】

狗的驳诘---鲁　迅

海员烟---莪　伽

山茶花---郭沫若

淘　空---昌　耀

亚洲铜 ---海　子

我心中的梦---柯　蓝

崖上老藤--- 李　耕

荷塘月色（节选）---朱自清

海上落日 --- 邹岳汉

父　亲 ---王尔碑

庖丁解牛 --- 庄晓明

雨中鼓山---郭　风

石无言---耿林莽

枪　刺---堆　雪

珍　珠---爱斐儿

留云湖边---思　阳

冬天的诗---王家新

附录：“散文诗研究院”简介

《我对散文诗的主张与追求》

蔡　旭

什么是散文诗？其实可以一言而蔽之：“散文诗是散文形式的诗。”这一句，最明白，最简练，也最准确。
散文诗的实质，也可以用一句话来概括：“散文为体诗为魂。”这一句现在被广泛引用的话，似乎是我先说的。散文美与诗美，二者不能偏废。散文化则凝滞，诗化则空泛。
我主张“散文诗的三要素：抒情，哲理，内在音乐性。”抒情是散文诗的基本职能，这决定了它本质上是诗。哲理是散文诗的灵魂，这决定了它的思想及其份量。内在音乐性是散文诗在语言上的特点，这是它区别于散文的一个标签。
在题材方面，我致力于“发掘生活的诗意、新意与深意，抒情地吟唱社会与人生。”我一如既往地写我熟悉的身边的生活，关键是发现诗意、新意与深意，并尽可能诗性地抒写，还要写出与众不同。
在语言方面，我主张“一读就懂，越想越深。”读不懂的诗拒绝了读者，而浅白的诗则为读者所拒绝。
在构思与表达时，我看重开头与结尾，着力于“第一句定位，最后一句出彩。”
我的散文诗希望收到的效果，是让自己也让读者，有“发现的喜悦与美的回味。”

《论诗小语》

周　航

写诗的路数，包括技巧和主题，委实不好说清。对于一个仍在行进中的诗人而言，就更难说清。这个世界越来越复杂，人心也越来越复杂，诗心又是何其的敏锐和细腻，为文作诗的价值追求和美学倾向，也可能一直处于摇摆和变动之中，任何人和事物面目的模糊性，已经成为生活中的常态存在。除非一个诗人已经离开了这个世界，否则我们很难对一个诗人的路数盖棺论定。
写散文诗，也应该像人的性格和情绪，像天气和社会，多重善变，阴晴不定。不同人群、阶层、职业、性别的诗人，都会表现出不同的旨趣来。即使是某一个诗人，也会随年龄、境遇、身体、文化、心态、政治、环境等方面的变化而表现出不同阶段、时期的兴趣和指向，其中还不包括诗人有意识的不同类别的尝试。或许，对写诗来说，这才是正常的气候、环境和内生态。所以，不必妄议一个诗人有没有形成他的个人风格，除非他死了，你才可以去做客观而多层面的分析。正如，人的性格（或者人格？）往往是多重的，那么，我们是否也需承认诗格的多重性呢？回答是肯定的。

《论散文诗》

司　舜

我认为散文诗应该像像一片云、一泓清水，或者一只以滑亮身躯飞过蓝天的鹤，是空灵的，又是足实的，是具有形、色、意、韵的，又是虚幻飘逸的。
散文诗作家要赤裸着情愫的感受，排除可能存在的任何隔阂，要来得突然、敏锐和准确。鲜明、强烈、直接的触及，给予读者的是被接触物的形与态，重在传递触及时的灵性感受。原始和直接的艺术，往往更能动人。还有就是利用反差，把作品做得“扑朔迷离”。语言独到就会是魅力所在。
另外就是不去调侃、诙谐和幽默。直接地面对读者，肝胆相照式地诉说，说感受、获得和忧喜，说被艺术的灵感操纵和搓揉之后鹃鸣啼血式的那些血碧色的东西———一些有份量和内涵的东西，去感动别人，这就是真诚的力量。
随着现代生活节奏的加快，冗长的散文诗读者越来越少。当然，文学艺术作品的根基在于质量，当长则长，当短则短。但是能否利用有限的文字，玲珑剔透地反映生活的美，短平快地调动读者情绪而产生见微知著的效果，作者要苦心探索。敢于从小处着眼，以少胜多，以短取长。
我的写作是：逐渐地远离某种经验化的立场，或者说是回避宏大叙事。努力驾驭具有神性的独特语言，缓缓抵达一种个体生命的本真状态：原生态。

《我的一点看法》

熊　亮

应该说，当下是诗歌（包括散文诗）创作的一个比较繁荣的时期。
这一点，从官方的刊物对于诗歌的分量的增加可以看出（无论是否有主办方或编辑者的私心），几乎所有的传统的诗歌官刊，还积极跟进时代，开辟了自己的微信公众号和微博，这些都在一定程度上对我们的诗歌推广起到了推波助澜的作用。
诗歌，本质上是属于大众的，是需要发于内心的。
我认为当下的诗歌缺乏的不是技巧，不是修辞，是缺乏真诚的写作。
缺乏真诚的最原始的纯粹感想，或者最切入肌肤的感触，是写不出好的诗歌（散文诗也是）。
确实，中国的诗歌自古有自己的体系和脉络，当前，如何发扬和广大？是个值得每一个诗歌爱好者去身体力行的。
诗歌应该是含蓄的美重于直白。
诗歌应该是《尚书》中“诗言志”
色彩，原始于空。所有色彩，复归于空。文字最能让人感发。所有好文章，离不开感发二字。
我想往天堂，偏生深处恶俗。我想去飞翔，偏雨骤风狂。
让我的双目失明，不再看见下落的斜阳。
让我两失聪，曾经的天籁之音回荡。
诗歌该如何写？确实诗歌让人难以很好回答的问题。不过，我始终认为“诗意”“韵味”应该是必不可缺的要素。
痛彻心扉之后自然有诗句。
诗歌美到极致是泪水是血。

《感悟诗歌》

箫　鸣

写诗对我而言，是一种拯救，从日复一日灵魂渐趋麻木和慵懒的生活中拯救出个体，获得一种与现实保持反思张力的自我存在，获取内省的存在深度，来消化、对抗外部世界。清楚地知道自己的写作趣味和目的，是何等重要。坚持一种有尊严的写作，又何其难！让自己只剩下爱、纯粹、悲悯和作为自由公民的孤独。一首好诗，当力求感情浓度、思想深度、文字力度和诗意纯度。对我而言，每读一首好诗，是精神历险、感情出轨、心灵放牧、生命远足。“一首好诗，让你进去时是一个人，出来时已是另一个人”。信哉斯言！
上海著名女诗人张烨老师曾说“诗是一种命运，一种孤独的生涯。诗也是诗人的一种活法，一种宗教情怀。”因为热爱诗歌，让我在病旅生涯中遇见了“更好的自己”，让我能将病旅人生转化并升华为一首首诗，一首首感受人生、感悟生命、感恩生活的诗。

《一朵花如何成为一篇散文诗?》

张雪松

散文诗必须在散文和诗歌之间走出一条属于自己的道路。在写作实践中，我的理解是，散文诗的形态是散文，但其本质是诗。真正影响散文诗质量的不是形式，而是其承载的内容和语言。一篇散文诗可以也必须具有诗歌的语言，但不能从头到尾都是诗歌的语言。这也是散文诗和诗歌的根本区别。和诗歌一样，散文诗的语言也要追求陌生化，为我们不断地呈现鲜见的新奇和美感。散文诗追求自己特有的韵律和节奏，它比散文更精炼、紧凑，又比诗歌更轻盈、舒展，那些朴素的诗意就隐藏在这些跳跃的句子中间。散文诗自然要营造境界，有境界自成高格。一朵花是一首诗，可能更接近于平面化，它的构成都是单纯的，线条式的，不枝不蔓的，它孤独镌刻于世的存在意义不容易被理解。而一朵花如何成为一篇散文诗?它投射的光与影，铺展的枝与叶，张扬的色与味，拂风的响与静，都集中起来强调一朵花的内在气质和外在形象，它辐射的范围可能会给我们带来更清晰的空间感和真实感，也就是说，一朵花在散文诗中呈现的不是一个单调的“点”，而是围绕这个“点”努力构成的一个厚重的“圆球”，这使得它触及生活和人性的神经更丰富更敏锐，这种多视角、多层面、多维度的立体呈现，也更容易拨动读者的心灵之弦。

《散文诗有光辉的未来》

巴伶仁

中国诗歌经历几千年古诗词歌赋的历史。五四带进的西方新诗，形成一个有古典与现代自由体诗歌的交融。刘半农用不分行有内韵的行文，在“新青年”发表了被赞许传播的作品，被叫散文诗———它的祖先是古赋。它是散文与诗歌结婚生产的“混血儿”。肌肤是散文，骨骼是诗歌，血液流动音乐。用凝练的语言去写作更适合朗诵。以哲思加内韵与张力的写法，更适合现代阅读。
写散文诗容易，写好散文诗不易。以诗歌特质的长短句写作，无格律与韵脚的束缚。语境凝练细腻、诗意精美和谐。篇幅短小联想丰富、思维活泼内容精辟、舒展自如，诗情浓烈，运用自由而姿态横生。熟练掌握诗歌的表现技巧，用具体事物来抽象思维及情感。让感触碰撞心灵，写作时不必纠结结构方式。熟练掌握散文特征，只有掌握诗歌与散文文体的人才能创作出好散文诗。
散文诗被争论了几十年，一直边缘化。散文是铺开写一个或几个面，抽掉一段后意思缺憾。分行新诗是凝练地写一个点，读过关键的一行就知道整体意思。比如：面朝大海春暖花开，比如：网。散文诗是融合它们的特质，从一点、一线、一角去概述。以一当十，语言构筑建筑美学。从波特莱尔及贝尔特朗到刘半农、鲁迅；到郭沫若，到柯蓝、郭风、李耕等老一辈散文诗作家，都为散文诗做出了许多不朽的贡献。现在涌现出更多的散文诗作者和爱好者。散文诗有光辉的未来。

《散文诗论》

牧　诗

我以为，散文诗是人类对自身心灵世界的深层发掘和郑重呈现，其产生和发展契合了时代精神，具有先锋派的特质。波特莱尔说得好，散文诗“足以适应灵魂抒情性的动荡﹐梦幻的波动和意识的惊跳。”缪斯青睐，散文诗以其独特的心灵触角、心理深度和美学魅力，逐步形成鲜活而独特的价值体系。就体量承载和意绪抒写而言，她不是简单的无韵诗歌和简短的散文片断，她是五官端庄、体态丰韵的妙人儿；环肥燕瘦，她既有诗歌的美貌和情调，亦有散文的风韵和情怀。
从经济学角度考量，作为诗与散文的耦合，无论形式和内容，散文诗无疑具有“中观经济学”一样的实用价值和自成一体的美学意义。在文化多元、产业融合和创新驱动的时代背景下，诗文兼擅的散文诗其发扬和光大肩负着不断创新的历史使命。
基于社会和人生背景，审视内心，抚慰精神，生活触发的小感受可以有大情怀。散文诗追求内在的律动和美感，有助于摆脱诗体的羁绊和镣铐，给心灵以自由舞蹈和歌唱；而在拜金主义猖行的今天，散文诗不啻一剂自我疗伤的良药，亦应基于厚重的历史有大感悟，成为带刺的玫瑰，醒世的投枪，鞭策和激励我们前行。

王舒漫

古今中外散文诗体不外乎两类：一是近散文体，二是靠近自由诗体的散文诗。现代人的散文诗，缺乏诗的语言。散文诗的理论不是浅尝辄止，就是趋于叙述。从表现形式来看，多数能留意多样化，但仍然停留在抒情阶段，严重缺席美学的向度。
散文诗与我们的生存经验密切相关，它需要走向更广袤的隽永，它需要结晶成一种最贴近自然和生命状态的文学形式。
至此，我们似乎可以得出这样一个结论，散文诗不仅需要自然而然的表现形式，而且，更需要用最高的美意和诗意的力量造势和取胜。散文诗的本质与人的“灵魂”与“心灵”相关。词语有丰盈的气质， 语言不仅仅有重量，更有生命力，而且它能在玄秘的宁静中回弹出独特的光辉。语言作为生命的主题栖息与生存的家园，它承载着最完美的生命意志现象。波德莱尔就曾说过：“诗的本质不过是也仅仅是人类对一种最高的美的向往，这种本质表现在热情之中，表现在对灵魂的占据之中，这种热情是完全独立于激情的，是一种心灵的迷醉。”
因而，笔者认为，散文诗的灵魂要在汉语中复活，语言必须实践追寻永恒，必须要打破过于华美，要把语言的家园，构建在本真与诗思的文本上显现，以敞开，照亮的方式呈现整个人类、世界和我们现实生活的本质。从而，迈进一个辉煌的人文理性之门。

《让诗意无限抵达》

赵　靓

写作不要对文体产生依赖，唯文体论。要自性情出来的。散文诗是性情的一种形式。
散文诗是诗性的，是诗意的延展和需要，诗意走上这样的表达，自然而然的。
散文诗来自于观察、情致、思想、爱情，是思绪的片断撷取，肯定有个人的思考的，非出于有思想或者唯美的心灵而不妙，而且最好是这两者结合的心灵。
散文诗都闪耀着思想的光辉，实际上是对生活和事物的思考。甚至叛逆性是其一大特色。对于人生的思考，唯美和叛逆实则是统一的。
散文诗有描述，仍然是诗的意蕴，但比诗的形式更自由。或许更容易明白，但也不一定。像纪伯伦、泰戈尔、屠格涅夫的就比较容易懂，而兰波和鲁迅的就比较难懂。波德莱尔的介于两者之间。
鲁迅的《野草》虽则深奥难懂，但同时底色又是唯美的。唯美不代表肤浅，它同样是深奥的、探索的、有思想力度的。
看《野草》，我觉得鲁迅先生肯定是很压抑的。
散文诗虽然字数和形式更自由些，但也要有所节制，要美，又要有哲理和智慧。纪伯伦、泰戈尔、屠格涅夫的极唯美，反映出他们的心灵多么优美、善良和悲悯。兰波的散发着天才的光亮。波德莱尔、兰波和鲁迅抹去了唯美和叛逆之间的界限，因此更难理解。读他们的散文诗更有挑战性，他们使我们的思想进入强大的张力，探索人类灵魂的底限，无拘无束，是生命力的一种象征。总而言之，散文诗都是为了我们活得更唯美，更自由！

《微散文也》

傅　明

散文诗，既没有节奏，又没有韵律，更谈不上诗歌的语言，它只有散文的语言。
差的散文诗，像一篇中学生写的记叙文；好的散文诗，还像微型散文，即微散文。
微散文具备散文的一切特点，如散文的立意、构思、描写、语言等，而没有诗歌的节奏、韵律、通感等与众不同的区别。
散文诗，微散文也，假如你不信，可跟散文比较一下，会豁然开朗。诗歌最主要是独特性，散文诗有吗？只有千篇一律的抒情、描写，瞧一下不难发现，它有节奏吗？它有韵律吗？我的回答是没有，可怜！只存下精瘦的散文了，还把诗歌带坏了，还美之称诗的散文化，这样下去，诗歌没有了，散文一统天下。
散文诗，没有语言的跳跃性，它平铺直叙，一看就懂，而诗歌就不同了，它可以跳跃，非常大的飞跃，有时候让你苦苦思索才弄明白。
散文诗，也不存在留白，它描写或叙述都非常清楚，除语言优美一点，其它看不出有什么高超。
散文诗，也不用通感，只有诗歌才经常露面，它是诗歌最常用，而且我们能理解的一种感受。
散文诗，不能让人云里雾里，诗歌就可朦胧，让你猜上半天。
由此散文诗的高手，不一定写好诗，诗人也写不好散文诗，因为两者不是同一类，所以，散文诗，微散文也。

《消除散文诗的“软肋”》

金　瑜

作为一个文学爱好者和创作实践者，我对中国当下散文诗创作的现状关注不够。多年来，就散文诗的有限阅读和先入为主的印象，总觉得散文诗是介于现代散文和诗歌间的一个变异的、不太成熟定型的文体。它当然比散文浓缩，但缺乏散文亲切、平实的叙述，缺乏散文所具有的细节和娓娓道来的叙事能力；散文诗当然比诗舒展，但也显然缺乏诗的凝炼、浓缩和朗朗上口、易读易记的文体特征。也许正是对散文诗理解的误区，使大量舞文弄墨、赏花吟月的散文诗被复制，那些老套平庸、内容苍白，靠玩弄词藻而不断见诸报刊的“豆腐干”，实在败坏了人们的阅读兴趣。
脍炙人口的散文诗当然有，最经典的莫属高尔基的《海燕》。这篇散文诗以象征手法，以敏锐的艺术感悟力，创造了“海燕”的光辉艺术形象，在革命风暴来临前夕，给人以强烈的感染力。在现代文学史上，成为散文诗成就一个瞩目的高峰。
这就要求当代的散文诗作者，须从《海燕》中受到启发、吸收营养。要站在时代高度，运用各种艺术手法，扩大作品的内涵，注入现实生活的“活水”。把诗歌的精炼、哲理、抒情，与散文细节捕足、优美表述的特长相结合，精心培育散文诗这朵新的艺术奇芭。

《散文诗的情感厚度》

苦李子

散文诗因其兼具诗与散文之特点，形式短小情感丰沛，比诗歌易懂，又比散文凝练，且一改诗歌的隐忍，朦胧与晦涩，往往把情绪张到极致，在新中国文学中得到越来越多书写者的青睐。网络文学时代，人人都是写手，人人都是作家，人人都会吟咏几首散文诗，铺天盖地生产的散文诗让人眼花缭乱，良莠难辩。
散文诗的写作要求很高，情感饱满是其一，语言诗化是其二，提出哲理是其三，那哲理不但要怦人心灵，引起共鸣，还要发人深醒，要像穿穿山甲弹一样能穿透读者心肺，那瞬间爆发的力量要让读者禁不住战栗，且一再流连欲忘不能。
如果说语言是散文诗的美丽酮体，哲理是散文诗的站立骨骼，那么情感当然就是散文诗的心脏与魂灵，没有情感的散文诗就像不跳动的脉博。可是散文诗的情感绝不是浮在表面，干嚎式如“祖国啊母亲，你是我的亲妈”，也不是蜻蜓点水式的浮掠，像忧伤是淡淡的，痛苦是淡淡的，爱是淡淡的，思念是淡淡的，这样的文字只能一瞄而过，什么也留不下，读了似乎没读。我认为真正好的散文诗情感是有厚度的，这厚度靠的是作者的生活阅历与知识积淀，痛就痛到骨髓，痛得让读者能一起撕心裂肺，爱就爱到沉醉，醉得让读者仿若喝了醇酒，伤就伤得鲜血淋沥，伤得让读者捂住心口喘气，忧就忧到天昏地暗，忧得让读者一起忡忡不安，悲就悲到肝肠寸断，悲得让读者忍不住大放悲声，美就美到极致，美的让读者调动所有感官一起欣赏。……这样浑厚的情感才会渗入血液，才会产生粗砺的磨擦感，才会让人过目不忘，才会成为真正的好文！

《关于散文诗的一点思考》

古心静典

散文诗是什么？我来个直接的定义，就是诗歌和散文结合弄出了一个孩子，但不能是“黑户”，要报户口，所以就把“父母的名字”都嵌入，取名“散文诗”。
先不说存在有其合理性，就世界来看，各学科的体系越来越完备，越来越精细，需要厘清的也越来越多，新的分支和流派也会层出不穷，当然，一些已经死亡。只要不是单单地玩概念，你就可以张扬你对世界的理解。例如现在小小说之后，又弄出个闪小说，这也是颇有意思的事。可能我们还会有“山头主义”的质疑，但无疑，行走江湖，你还是要个身份，不是住店买票也必须要“身份证”么？我们曾经的武侠世界是有这个传统的。正如霍元甲的父亲当年告诫霍元甲的话“在江湖上，你无宗无派，怎能立足”,霍元甲用实力证明他自己就是宗派，我愿意散文诗也如是。单单诗歌，世界上当年有“意象派”，“浪漫派”.....中国当代新诗有“非非主义”，“莽汉主义”“撒娇诗派”.....倒也是百家争鸣也。如今，也算落定尘埃。不管什么派，什么主张，什么定义，就本质而言，你必须不断质疑，不断问自己，你弄出来的东西是不是文学。能不能经得起读者和岁月的检验。
现在有的选本已经把散文诗单列，就像我们的“计划单列市”，但有的“方家”调侃说“写不好诗歌也写不好散文的人弄出来个散文诗”，这也就一哂而过吧。
散文诗，就传统文学概念来说，它有点非驴非马，但就目前发展来说，文学史将来也该有其一席之地，它比诗歌松弛，比散文凝练，是它们之间的一个“灰色地带”，恰如我们人生的一种状态。接受之，也不仅仅是一种胸怀。

《散文诗需要现代诗的养分》

东　川

散文诗既然是诗，自然有诗的表现手法，尤其要有现代诗的艺术张力，散文诗与现代诗除了诗体形式与旋律不同、语境铺陈上更为自由、抒情勾画上更为轻松，其它的艺术表现手法应当是相近的，甚至是相通的，或者说是大同小异的。
由此可见，散文诗的艺术手法也就具备诗的自然属性，除了传统的赋比兴，应当充分运用现代诗的常用手法，以提高散文诗饱满的优美感和大众的认同度，比如运用意象，用“象”来彰显“意”是现代诗常用的手法，用诗人张烨的话来说就是“带思想的意象”，更突出了“象”的主观意境和思想内蕴；再如运用“分合”也是现代诗常用的描绘手段，用虚景幻觉“分”而陈说来达到实意心境之“合”；再如运用“换位”那更是现代诗的常用手法，传统的“拟人化”结合现今的“换位法”，远远超出了“看山不是山，看水不是水”的抒发境界……
所有这些诗语手法，在散文诗中运用得当，那真是如鱼得水，抒情也会显得更加雍容优美，叙事也会更为闲庭信步，这就是散文诗中自由与轻松的似散语言带来的优势。
可以说，散文诗是轻松散漫的外表，妙笔神注的内功，没有诗性合成的散文诗就不会有灵性，自然也就少了一份优美。

《关于散文诗的写作》

戴约瑟

散文诗在题材、题旨上要有意识的大胆开拓。在题材、题旨的开拓中，思考的深入和把握、表现手段上要用力跟进，使每篇作品，都有独到之处；若组合成群，其合力的震撼，自然巨大。 现在许多诗人的努力，限于从语言上求新、求变，这作为写诗，自然十分必要。但忽略思想内涵，忽略重大题材、题旨的开拓，恐怕不会有大的长进。当然，这样做，肯定对作者的能力，会带来全面挑战。应有相应的实际体验与知识储备，最好有前人相关作品的参照，更需要个人综合思考能力和语言技巧的跟进，难度比单纯写个人内心的感受或感悟也许要大。在人物与景物的人格化、个性化方面，应当是诗人个性的化身。比如你写黄河水车、赶驴人、黄河纤夫，则一定要是黄河儿女命运的写照。对历史特殊人物，则要突出个人对历史与人生的独特感悟。如果写王昭君，历史评说自来有分歧，你可只取其个人命运的一面，契合人情，自然动人。写武则天是历史的另类君皇，女性皇权与无字碑的做法，对中国传统是一个空前绝后的反拨，你可选取皇权统治下百姓的命运，做出你的回答：“如果每一次的辉煌，都要用无辜者的生命来谱写，则我宁可这世界，永远无诗，永远无字。”这就有了你独特的感受和语言。有些题材，选择散文诗的体裁来表达，显然有明智之处。上述这样的题材和题旨，散文诗似乎比分行诗能更好地施展你的笔墨。

杨瑞福

散文诗在中国诗坛处于一种很尴尬的境地，写作者少，专业的写作者更少：另一方面它的读者群也远比诗歌要稀少。就是经常写作和发表的散文诗，其中的佳作也似乎难与诗歌相比，在全国，如周庆荣这样的散文诗大家寥寥无几；上海还是有一些人在极力提倡的，例如秦华，她在很多场合以实际行动呼吁散文诗的新生，效果如何，还有待于检验。
中国的现代散文诗究其本质而言，我认为是个舶来品。五四时期以来，中国出现了很多雏形的散文诗，但它的成就既无法与这段时期国内蓬勃发展的新诗相比，更无法和国外泰戈尔、纪伯伦这样的名家散文诗相比。中国的散文诗一直跻身在诗歌和散文的夹缝之中，艰难生存。而散文诗的定位到底是什么，也争论不休。
孙思老师看到我写的散文诗之后，她说：“ 散文诗碍于散文与诗的中间，往左偏点是散文，往右偏点是诗，这其中的尺寸很难把握。”我基本上同意孙老师的观点。但在写作时，究竟散文诗是诗的成分多，还是散文的成分多，还是一半对一半？因为只有搞清这一点，才能写下去。我个人认为，散文诗是诗的成分稍多一些更好。我写散文，一般有三分之二的篇幅是用来叙事或描述过程的，譬如一篇游记，重点是实际描写相关的景点，抒情只是夹在其中的。而我写旅游相关的散文诗，往往这两者的比重就颠倒过来，以虚写为主了。所以，我宁可把散文诗称作“诗化的散文”，也就是结构上还保留散文的特点，但叙述的语言基本上采用诗的方式，以抒情为主。

《散文诗一二三》

西河散人

我对散文诗的认识，可归纳两类。一，诗歌散文化，二，散文诗歌化。
一，诗歌散文化可分两类
当一个诗者的感情不可自抑时，总会有一些长句呼之欲出。这时候，诗歌就具有了散文化的特性，这是一类。
有的诗者在创作中，心里默读，标点随默读的节奏轻重而标出缓急。标点符号的运用，对散文诗情感的波动、造境，至关重要。这是诗歌散文化的第二类。
二，散文诗歌化也可归为两类
一篇散文情感浓烈到一定程度，就具有了诗歌一咏三叹的特性，通常会有一些排比句出现。层层递进中，情感达到了诗意的升华，这时就具有了散文诗歌化的特性。这是其一。
一篇散文笔触细腻辞藻华美，能让人从中感受到语言的魅力和诗的享受，那么它也是散文诗歌化的一类。
三，诗化散文和散文诗化交织盘错
有大量的散文诗作者进行着散文诗的多种探索和实践。散文诗的作者常把诗化散文和散文诗化在同一篇章里，不动声色，却见匠心。
还有作者甚至把古诗的对仗、对偶，(押韵自不用说)运用到散文诗的创作当中，拓展和对接了散文诗古意和传承。这种沿袭传统的风格，我们乐见其成。

《小议散文诗》

费　碟

什么是“散文诗”，具有诗境灵性的散文也，形式上有散文的优美，表达上具有诗的悟性和意境，这就是说，它首先必须是诗，其次在抒情达意和描绘勾画等表现手法上具有散文的随和性。
由于散文诗在表达手法上具有良好的宽容度，在修辞运用上具有广阔的随缘性，它没有诗歌那么精炼，也没有韵律声调上的要求，由于抒写方式的“自由散漫”因而受到作者的欢迎，但从根本上看必须属于诗。近来，写散文诗的人不少，我粗略地看看，真觉得能入神走心的还是不多；其二，能够深入生活层面，能够切入时弊，挖掘诗意人生，艺术地体现思想内涵的同样觉得太少。
够资格冠名散文诗的，一是体现出形散神不散，优美而宽松的散文特点，二是整体具有诗情画意，灵性与神性兼有、情景与音律和谐的诗界特点。这就告诉我们，二者缺一不可，表面看散文诗似乎比诗容易，没有韵律要求，没有格式要求，实际上这是一个误区。有些人把散文分行了，觉得就是“诗”了；有些人写的是散文，用几句抒情性的文字描绘，就觉得是散文诗了……其实这都是误区。散文诗,最基本的特征就这二条，只有散文的优美，没有诗艺的表现手法，不能恰当地运用赋比兴，不能充分地运用意象、模糊、拟人等诗的手法，就谈不上是散文诗。

《语言里的亮光》

沙　柳

语言里的亮光闪在文字里，如星子撒落夜空里一般，不管语言的黑有多么无涯无际，有多么远，亮光总闪耀在那里。
我总是固执地认为，那些亮光，就是散文诗。
钟情于散文诗，可以追逆到我的中学时代，那时候喊出来的语言太嫌贫乏，偶尔读到一首散文诗便眼前一亮，不分好坏，收进剪贴本里。进一步理解散文诗是去年秋天的一件事，一位战友带女儿参加中考，正巧遇见。孩子并未显出考前的紧张，只是低头看着手机并快捷地操作着，战友提醒说：“没礼貌吧，遇见伯伯还低头玩手机？”孩子抬起脸，略显羞涩地说：“我在写一首散文诗，怕过会儿这些闪亮的文字像鱼儿一样游走了，我得赶紧捉住它们。”说这话的时候，她兴奋的眼睛发亮，鼻尖渗出细密的汗珠。过一会儿，她大方地递给我手机，让我看她捉住的文字。限于篇幅，摘一小段：“这一颗心，是在一场秋雨中跌落的，无法理得清楚，醉成了蓝色妖姬，起伏在黄浦区车站路353号…… 爱你雨中的亮光，浅灰色里盛开的花朵 ，爱你海蓝色的渊博，那么多那么多的人物———钱其深、钱正英、严济慈、曾培炎…… 或搏击时代风云，或横渡科学之海”。这首散文诗是一个叫赵清妤的中学生写的，主要抒发自己对上海大同中学的向往和感情，这种真挚的情感，也使她实现了自己的愿望。
散文诗，在人的灵空里潜藏着对艺术精准的感悟，有唯美的追求，也有超越哲学的心智认识和把握，使之实现“天人合一”的状态。每每读之让人内心一亮，就像小时候走失了妹妹，又回到了家中；就像丢失了一件生命中珍爱的宝贝，又捧在了手中。这样的亮光，与灵魂有着某种联系，离开了，就会感到疼痛；消失了，就会窒息。一生可以拒绝很多东西，但无法拒绝，这亮光。

《现代诗就是散文诗》

宗　月

关于散文诗的命名和论断有很多，甚至还有散文诗到底是散文还是诗的争论。对于这些认识上的模糊不清，我觉得有必要进行厘清。
从网络上的各种文章看，大致还是可以理出一些关于散文诗的“共性”认识的。主要有这些：1、散文诗本质上是一种诗歌，它借用于散文的外观。2、在内容上，既可为叙事抒情，批判现实的，也可以是纯粹浪漫幻想的。3、在形式上，可以分行，也可以完全不分行。4、在风格上，最大限度的多样化，篇幅虽小，却包罗万象。
如果更精要一些，可以归结为一句话：散文诗是诗歌，可以分行，也可以不分行。
诗体，按形式分，有中华传统诗和外式诗两大类。中华传统诗有古风、格律诗、词、曲等；外式诗，习惯称“白话诗”，有十四行诗、自由诗等。现代诗，也叫“白话诗”，一般不拘格式和韵律。现代诗的主流是自由体新诗。
这里面，外式诗、白话诗、自由诗、现代诗、自由诗、新诗等，实际上是高度重合的，只是有的按时间命名，有的按形式命名，却没有从与古风、格律诗、词、曲等相称的诗体高度进行命名。
我提出“现代诗就是散文诗”这样的论断，从散文诗的广义和狭义之别，统一为现代诗的专用称谓，有助于统一认识，剔除一些非诗的成分，促进汉语诗歌的的创作和研究。

《关于散文诗的断想》

裘新民

大概是1974年，出了一本《西沙儿女》，当时就有议论。按体裁分，它是什么，小说、散文、还是诗歌？有人说它是散文诗形式的小说，把散文诗歌小说全包容进去了。当时似乎还是称它为小说的。
现在所说的散文诗，语言跟它几乎没什么区别。当然，一般而言，散文诗相对短小。上世纪八十年代，出了一些很不错的散文诗。虽然叫散文诗，与之前上海教育出版社的一本《散文》中的一些文章语言句式差不多。有些文章，应该就是散文诗了，如鲁迅《野草》中的一些篇什。
古代的文章，比如《古文观止》中的，用现在的眼光看，完全是地地道道的散文诗。读《归去来辞》，读《滕王阁序》，读《陋室铭》，读《赤壁赋》，都是散文诗的形式和语言啊。
罗兰·巴特的《埃菲尔铁塔》，洋洋洒洒，文章的语言是诗性的。也就是在写这篇文章的时候，作者指出，艺术不可避免地要在观念上加以改变，要承认新的形式。
奥克利的小说《饥饿之路》开头是：“万物伊始时有条河。这河变成了一条路，路又伸展到了整个世界。由于这路原本是条河，因此它总是那么饥饿。”如诗一般。
打开微信，雅的俗的句子往往都借助于诗的语言出现在人们的眼前，而以此来吸引机主的眼球。散文化的、具有诗意的句子，是微信中最经常出没的幽灵。
中国散文诗真正从发轫到今天，没有多少时间。在上个世纪，报纸杂志的倡导推介，让人对诗歌的观念有了更新的认识。
如果说散文诗的要件，大概就是散文的形，诗的魂。其他的，皆是附庸，可有也可无。

《诗歌的双翼成就你》

朱德平

散文诗就文体而言，以前更多的是叙述生活的情节和描摹精巧的场景，抒情性是其特征。而现在常用跳跃的手法来表现，比如让壮阔的意味在新的形式里呈现。看陈劲松的散文诗：
“三月，大地是它怀里睡意深沉的雪豹。
细弱的荷尔蒙在激荡。
春风潦草，惊雷深埋于天空。
天际线静默地走向远方。
三月，一个青海男人，他的梦长着绿色的骨骼。”
我们从审美的角度来看，这一节散文诗的语言奇特、新颖，是现代诗的语言风格，一反平庸与俗套，将“三月”与“睡意深沉的雪豹”并置，“细弱的荷尔蒙”、“一个青海男人，他的梦长着绿色的骨骼”———初春，被赋予了狂狷和阳刚的气质，当代散文诗的语言张力可见一斑。
以上的引述，可以很自然地看到，散文诗与现代诗的关系。中国的散文诗，有一段历史时期是较为“风花雪月”的，也出现过那种“青山绿水”式的歌颂。但这三十年来，散文诗的嬗变与创新，其创作思维更趋向于现代诗的理念，创作手法呈多元化的发展。而中国文人受西方散文诗文体的影响，融入的自觉，无疑是会在创作上领风气之先的，当年鲁迅的《野草》，是散文诗很现代性的表达。
虽然散文诗有高度的自由抒情的特征，而且也有分行和不分行的自主构建，但它更广阔的创作前景是题材的多元化。但凡种种，当下的散文诗在现代诗歌理念的驱使下，已从理性走向更丰盈的想象。

《随性文本传递诗意》

影　子

所谓散文诗，是指以随性文本来传递诗意、臻于诗美的一种手法。它突破了格律、音韵的限制，完全以散文形式横切时空的断面，着意传达意识流动中的刹那知觉。
比如汪曾祺的这首小诗：“一直到露水下来，/竹床子的栏杆都湿了，/才回去，/这时已经很困了，/才沾藤枕，/已入梦乡。“虽然不是十分精彩，但是，是典型的散文诗。为什么这样讲呢？因为，如果不加分行处理，会感觉它就是从散文中直接摘录出的一段话。分行，只是将内在的诗意以更清晰的形式呈现出来，可以看作是对读者的提醒：“看哪，这是一首诗。”这会带来比散文更高一筹的吸引力。
从诗意决定诗的角度讲，所有震撼人心的伟大作品都是诗。比如《红楼梦》、《源氏物语》、《枕草子》、《追忆似水年华》……尤其是那些偏于意识流的文学作品。诗句，可以说俯拾皆是。近代散文大家木心，因其对人生的深刻洞察、对文艺的毕生磨砺，已达到了自然而然、不动声色，一不留心就作出诗的境界。“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人呀。”（木心）“……蔓草丛生，细雨如粉，鹧鸪幽啼/我将迁徙，卜居森林小丘之陬/静等那足够我爱的人物的到来。”（木心）这样的文字已无需分辨是诗还是散文。

《差异化为散文诗找到新的出路》

崔国发

散文诗创作必须规避“相似性”（“他性”）,追求“差异性”（“自性”）。这种差异性，我以为应从同一性中撤离、“逃逸”与决裂，义无反顾地走向由异质因素构成的“个体性”，坚韧不拔地致力于“我化”的生成，一次次地完成向“未完成”的摆渡。由此我从著名哲学家吉尔?德勒兹的逃逸理论与柏格森的差异观念中获得深刻的启发，并且固执地认为，散文诗人宜从他者的样式与个我的经验状态中寻求突围，谋划高强度的差异与“特殊”品格的养成，不断地激活自身的原创力且找到不同的艺术文本的进化路线，而在“否定”力量的在场中去实现辩证的差异。散文诗的前途与命运，或将永远寄托在这既作为实在的特殊又构成新文本的“差异”上，也许我们只有施尽浑身解数去捕捉差异、携带差异、诉诸差异、创造差异，才能用差异代替存在，打破陈规，突破旧俗，挖掘出自己巨大的潜力与一种逻辑可能性，从“实存”中找到“区分的属”，用纯粹“生成”的理论颠覆同一性的压制，而在思想与艺术的游牧场上去驾驭差异的烈马任意纵横驰骋。

《散文诗论》

王霁良

散文诗，其实也是诗，未分行的诗，借了散文的壳而已。即便是借壳，它也是有特殊内在结构的，这个特殊结构，依郑敏的观点，就是有没有暗示和启发效果。
余光中认为散文诗非驴非马，只是从形式上这样说；我倒是更欣赏艾青的话，———“假如是诗，无论用什么形式写出来都是诗；假如不是诗，无论用什么形式写出来都不是诗。”散文诗虽不分行，但字里行间蕴藏的是诗意，形是散文的，神则是诗的。其实形式本身也是内容，也许挣脱了诗之枷锁，更接近诗的本质呢。
散文诗写作，不是靠灵气，更多彰显的是作者的品质。近二十年对先锋的过度征用，许多分行的诗也呈现出散文化倾向，使用的都是带有叙述性的多少让人产生点联想的意象，诗意极薄。当然，诗不可能做到字字珠玑、做到每一句都是诗，有时反觉得散文诗对结构的把握更紧凑些，更能驾驭文字的高妙，靠整体烘托出氤氲的氛围，更适合今天的泛诗歌审美。
散文诗，愿您文体的纯净，带来一抹新意，铺就诗歌的信心。

《散文诗的诗意精神》

徐树爱

散文诗应该是陈年老酒，首先具有散文的形散神不散，以形传神的特点，所谓形散，是精神关照的意识流表现，有着自然联想和随意的属性，能“思接千载，意通八方”，可以展示人生阅历，生活底蕴，洋溢你的书卷气。
散文诗之所以美，其散，随意有度，它没有中心事物，但有主旨；它没有诗歌的句句顿韵，字字精巧，但谋篇有意境和意象有诗意，谋篇简洁。若没有这些，也许是文，而不是散文，若诗意不浓，也许只是散文，而不会是散文诗。
散文诗应有潜在的韵律化为语感，在语感中包含着诗词及音乐等艺术的熏陶。散文及散文诗中有千里路，散文诗中有万卷书，散文诗中有废纸三千。没有文史哲的博学，没有人生阅历，没有生活体味，没有很好的诗词底蕴，或书卷滋养，便没有散文诗的肌肤和灵魂。

《内敛与张扬之间》

张　永

我所理解的散文诗，有这样几个基本的属性或特点：
一、它须是诗与散文“嫁接”成功的文体，既能秉持诗的特质，又不失散文的某些元素，两者交叉、渗透、升华而成。它比诗张扬，允许铺张、奢华一点；却又比散文内敛、聚焦，不能过分闲散、冲淡。嫁接有难度，没有高超的技巧难以驾驭，因此非有必需或是情有独钟，似应慎用。
二、它在本质上应该更倾向于诗，所谓形制短小、语言优美、意境深远等等，这些关于散文诗的评说，其实都是对这一文体诗性方面的期待。杰出的散文诗作家提供了范本，如鲁迅的《野草》。《野草》便是心血煮沸的诗行。前苏联散文诗作家普列什文说：“我是带着自己的诗走进散文的。”为什么要带着诗走进散文，也许是为诗争取一些更为自由灵活的空间吧。
三、它所表现的内容本身，是富有冲击力的，集中而有锋芒，极易撼动人的情感，激起心灵波澜。散文诗往往具有浓郁的抒情性和极强的隐喻性，需要读者的专注投入。它不是舒缓的河流，而是喷泉和瀑布。作为首先采用“小散文诗”这一名词和用心尝试这种体裁的诗人，波德莱尔认为散文诗“足以适应灵魂抒情性的动荡，梦幻的波动和意识的惊跳”； 心绪纷乱、思想庞杂的现代人开辟了散文诗这一跨界领域。

---狗的驳诘---
鲁　迅

我梦见自己在狭隘巷中行走，衣履破碎，像乞食者。
一条狗在背后叫起来了。
我傲慢地回顾，叱咤说：
“呔！住口！你这势利的狗！”
“嘻嘻！”他笑了，还接着说“不敢，愧不如人呢。”
“什么！”我气愤了，觉得这是一股极端的侮辱。
“我惭愧：我终于还不知道分别铜和银；还不知道分别不和绸；还不知道分别官和民；还不知道分别主和奴；还不知道———”
我逃走了。
“且慢！我们再谈谈———”他在后面大声挽留。
我一径逃走，直到逃出梦境，躺在自己的床上。

---海员烟---
莪　伽

如其我画Whitman或Maiakowski的像，我一定要在他们的宽大的唇边加上一个海员烟斗———不管他生前曾否有一个海员烟斗。
那样一定是显得酷肖的，在事务所临街的大窗口，或是群众的会集里，或是演讲坛口，或是咖啡店当中……
也或者是航轮的舱板上，喜悦于远旅的巨姿屹立着，两臂叉在胸前，衬衫该是解开的……而海上有强烈的风。
厚发象平野遇上暴风雨前的麦浪般起伏着，眼望着那遥阔的彼方……
天穹之下是静寂的……
烟斗里喷出的白烟，随浪声往后远游……
一种东西，必须属于有同样情调的人的。
为了大集团的朗诵的嘴象海洋般张开着，我要在他们的画像中加上这征象着cosmopolite情感的，它的白烟象最新鲜的诗句般流向全世界的海员烟斗啊。

---山茶花---
郭沫若

昨晚从山上回来，采了几串茨实、几簇秋楂、几枝蓓蕾着的山茶。
我把它们投插在一个铁壶里面，挂在壁间。
鲜红的楂子和嫩黄的茨实衬着浓碧的山茶叶--这是怎么也不能描画出的一种风味。
黑色的铁壶更和苔衣深厚的岩骨一样了。
今早刚从熟睡里醒来时，小小的一室中漾着一种清香的不知名的花气。
这是从什么地方吹来的呀？
原来铁壶中投插着的山茶，竟开了四朵白色的鲜花！
啊，清秋活在我壶里了！

---淘　空---
昌　耀

淘空，以亲善的名义，以自我放纵的幻灭感，而无时不有。
骨脉在洗白、流淌，被吸尽每一神经附着：
淘空是击碎头壳后的饱食。
处在淘空之中你不辨痛苦或淫乐。
当目击了精神与事实的荒原才惊悚于淘空的意义

---亚洲铜---
海　子

亚洲铜，亚洲铜
祖父死在这里，父亲死在这里，我也将死在这里
你是一块唯一的埋人的地方
亚洲铜，亚洲铜
爱怀疑和爱飞翔的是鸟，淹没一切的事海水
你的主人却是青草，住在自己细小的腰上，守住野花的手掌和秘密

亚洲铜，亚洲铜
看见了吗？那两只白鸽子，它是屈原遗落在沙滩上的两只白鞋子
让我们———我们和河流一起，穿上它吧

亚洲铜，亚洲铜
击鼓之后，我们把在黑暗中跳舞的心脏叫月亮
这月亮主要由你构成

---我心中的梦---
柯　蓝

一
你是我生命中永恒的梦。
在你苦难深重的时候，五十年前我的童年充满血泪。少年的花季是炮火硝烟，
是你用坎坷艰难哺育我成长，是你用希望的明灯，照亮我弯曲的人生小路，是你在睡梦
中给我不尽的柔情。
没有你，我将是一棵枯萎的小草，正因为有了你，我的生命才进入绿色的永恒。
二
你是我生命中的恒星。
任何时候真正不能忘记的是你。我们用五十六种民族的颜色装饰你，我们拨动十
二亿根心弦，拨动黄河、长江、珠江、黑龙江，为你高声歌唱。
从古老中新生，从痛苦中跃起，在艰难中腾飞，从拼搏中走向胜利。你用辉煌的
雄姿，行走在世界的长廊上，引起了全人类的瞩目。
于是，全世界最高的喜马拉雅上不朽的冰雕，为我们欢呼，长久不息。

---崖上老藤---
李　耕

藤，攀缘崖壁的岁月，缠绕出一种既古典又先锋的文字。文字，并非在记叙崖的峥嵘、崖的灵秀或崖的不朽，是在用自己独有的狂草写自己的韧性、耐力，及面对的四季风雨。
却忘了，崖，
是自己依附的背景……

---荷塘月色（节选）---
朱自清

曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处———酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。

---海上落日---
邹岳汉

水天相接，烈焰腾烧。
漫步海滩。我看到天边悬吊着一颗熟透了，摇摇欲坠的太阳，安详地，躺进另一颗在海面上漂浮挣扎，即将沉没的太阳的怀抱里。
（久别重逢，还是最后诀别？）
拥抱着。拥抱成同一颗缓缓地殒落的太阳，缓步踏入清净无为万有同一的境界。
百鸥。
翔。集。
抖开。一匹光芒闪烁的金波。轻轻地，轻轻地覆盖了它们。
（谁举起照耀它们归途的烛光？）
苍凉辽阔的海面，传送来阵阵低沉隐约的挽歌。
始于朝霞满天，万目同瞻的伟大辉煌啊，此刻，渐渐归于温和，肃穆。
平淡。
浪击船舷。
絮絮地，温柔地倾诉。
夜潮，一浪咬一浪咻咻喋喋地席卷而来，扫荡沙滩上所有纷耘杂沓的足印。

---父　亲---
王尔碑

你走出世界，我走进世界———
在同一瞬间。窄窄的门槛上，也许，我们曾经相遇？命运注定，两个苍茫的影子，错过一次相识，便终生永不相逢。
你的遗像，被放大成原始森林绵绵山脉；你的声音比生时美丽，生长在故园每个角落。
———它们，于我总是陌生。
我因别人哭你而哭你，年年祭奠你。许多年以后，我又因别人诅咒而诅咒，在某页十行纸上写着你的“罪孽”。
———而我和你素不相识。
岁月匆匆，忽忽已是暮年。当我走向生命的尽头，野草丛中拾起你遗落的一首残诗。第一次，我以战栗的手指，镶嵌你的灵魂。第一次，我轻轻呼唤你：
父亲！
你去何早？我来何迟？

---庖丁解牛---
庄晓明

在近乎艺术表演般地解剖了无数头牛之后，庖丁俨然成了一代大师———他踌躇满志准备用那把刀解剖整个世界。
一天，他刚从庄子那儿得意洋洋地出来，遇到了老子，便继续描述起自己的宏观。
“你能解剖水吗？”老子问道。
庖丁呆住了。

---雨中鼓山---
郭　风

只见一朵一朵的云，一阵一阵的雾，
就在目前，就在我的四周。
———它们，
云，或是雾？像一只一只不成形的白鹤；
像一只一只不成形的纸船，像我的孙儿刚刚在托儿所学会摺成的白色纸船；或则，
有如燕子，有如炊烟，有如衣裙的白纱，
在古松的树干间，
在古樟和古樟的树枝和树枝之间，
在涂着朱丹红的山径两边的短墙间，在“石鼓名山”亭的屋檐间，在山门的石柱间，
飞来飞去，环绕着又，环绕着，
会合了，又飘散了；聚了，又各自散开了———
而雨，
从这雾，或是云中降落下来，
———只闻其声，不见其影———

---石无言---
耿林莽

石头坐在石头当中，
石无言。
敲呵敲呵敲呵，敲出一种声音，单调而空洞，重复千遍万遍。那是谁的语言呢？

一阵风吹过，白发苍苍的老石匠，放下手中的锤子，声音消失了。他也凝固
为一块石头。

石头是静寂的凝聚。
灵魂岸然固守。
超越于一切的喧嚣。

---枪　刺---
堆　雪

军旅中最拔尖的一节。
冷兵时代遗留在现代战争里的凌冽光芒。
平时，蛰伏于灼热的枪口，或者剜进我们的肉里。
沉默发亮时，就是一把枪刺，与朴素的现实保持着一支枪管的距离。与这支枪，保持着有效射程的距离。
当子弹消耗殆尽，枪刺才开始苏醒。子弹在一定的距离上，与死亡对垒，交锋。但枪刺不，枪刺就在眼前，触手可及，与敌短兵相接，刺刀见红。
枪刺在主人的热血里恢复野性，在血与肉的搏杀中，锋芒毕露。
枪刺出击的结果只有两个：生，或者死。
枪刺不是举起手来放下气节的那一种。枪刺宁折不弯，代表着武器最高贵的灵魂。
要么刺进敌人的胸膛，要么转而刺向自己。枪刺是那节，不肯缴械的铁。
作为军人，应该成为枪管上最拔尖的那部分。
亮出枪刺，让战争倒吸一口冷气！

---珍　珠---
爱斐儿

一颗瘿结必在喉中经历吐不出放不下的尴尬，一粒碳酸钙必在蚌中学会驾驭黑暗。一颗心只有比人们看到的样子更软，才能聚敛深层的光华，覆盖肉身表面的暗淡。
当你言无硬伤，目无尘埃，当你用丝绸把自己的内伤包扎得滴水不漏，可以出水了，且把六月当作生辰。
从此为王。面对大好河山昭告天下：朕不要千军万马、也不要人头落地。男人都去铸剑为犁，牧马，猎熊，疼爱妻儿；女人都采桑养蚕，编制丝线，缝补更漏。 不愿成为良相的人，都去做良医，让他们去镇心定惊，清肝除翳，修补贫富间的仇隙，让肉糜和素食不再代表某种阶级。
鸡还没啼，谁就说黄粱熟了，还说陆地不长深海呓语。
“太软的心不能保江山永固，没有锋芒的宝器震慑不了社稷。”
这话顺耳，是谁说的？

---留云湖边----
思　阳

我现在坐在一个湖边。
一个人。
体验到“潭面无风镜未磨”。
只有建筑的倒影。
偌大的湖面啊我想到了一些”为什么”。
这时候一只浑身黑色的小鸟贴着湖面从湖的左端飞到湖的右端去，
在我眼前横过。
它仿佛是个小孩，表演给我看，说：
瞧，我能从这边飞到那边，还能飞回来！
我想起了昨晚有
个梦，我不好意思说出来啊！
哦，在我这样想的时候，它已飞回去了。
这时，天上下起了小雨滴。
湖面上有一个个奇妙的小圆圈。

---冬天的诗---
王家新

1
多年以后他又登上了长城，他理解了有一种伟大仅在于它的作用。
2
雪角在下。在晦暝的天气中，这细密、几乎看不见的雪：它像是一种爱，仍在安抚着辛劳了一年的大地……
3
我再次感到了我的北京，当我从冬日的写作中抬起头来：一个近在眼前而又远在另一个世纪里的城市。
4
他永远是一个泥泞中的孩子。他只想哭，但还没有学会诅咒！
5
入冬以来，田野上又出现了雾。也许，冬雾本身就是一种语言、一条田野的舌头，它诉说着，飘移过公路，在泥沼地的深处消失……

散文诗研究院，是由诗人王舒漫发起策划组织的中国散文诗作家与世界散文诗名家交流的一个高速公路，是群众性的民间学术组织，是散文诗历史秉承者，是研究散文诗之美学意象的广大散文诗爱好者的文学团体，同时也是与世界散文诗共同发展研究、共创辉煌平台，是研讨散文诗创作的艺术殿堂。中国散文诗历经百年沧桑，命运多舛，尤其是当今社会人们精神生命的干涸与浮躁的情况下，需要一个诗意的水源，来淘洗人们干涩的空茫，而散文诗独特的诗意如灵泉喷涌。所以，散文诗研究院秉承民主，团结，引领、和谐，友谊、创新为所有热爱散文诗的作家建立一个精神家园，灵魂的故乡，让诗人有栖息之地。

一、宗旨
紧密地团结各个行业的散文诗作家，探究散文诗美学艺术，交流创作经验，打造精品，培养新人，促进散文诗繁荣发展，为中国散文诗事业作新的贡献。

二、任务
1. 立足于本国，面向世界。前瞻性，高水准，新视野，为散文诗发展和会员进行服务。研究及筹划散文诗理论以及散文诗发展方面的重要问题，协助会员解决在创作，出版、采访等方面的问题，努力为散文诗作家提供发表作品的机会和平台。
2. 组织学术交流。有计划有步骤地组织散文诗作家深入生活，或采风。举办各种类型的讲座会，改稿会，作品研讨会，促进创作水平提高。
3. 办好一流的刊物。《世界散文诗博览》杂志是散文诗研究院主办的刊物，是会员发表作品的园地。要求创新，集知识，文化，艺术，诗学、理论研究为一体高品味的杂志并有计划，有目标地为散文诗家开辟专版，专栏。
4. 不定期组织国际性散文诗笔会，为散文诗作家广泛提供学习交流的机会，增进友谊，共谋发展。
5. 编辑出版各类图书，解决会员出书难，发表作品难的问题，广开出版发行门路，为散文诗作家办实事。