撰文／储有明

艺术大师黄宾虹，擅长以积墨技法创作山水画。他笔下的山水画，笔法苍劲，墨痕淋漓；墨线与墨点交织簇拥，既莽莽苍苍，沉酣雄奇，又隽秀娟雅，柔润华滋。画面于黑、密、厚、重之中，闪烁出异常丰赡的光泽。在中国现代绘画史上，黄宾虹的积墨山水画，占据了十分重要的艺术地位。

当代人物画家秦本因，在长达四十年的绘画生涯中，通过对黄宾虹作品的反复临习和揣摩，较为全面地继承了黄宾虹的“五笔七墨”技法；并将积墨法创造性地应用于人物画的创作中，取得了与传统水墨人物画迥异其趣的艺术效果。其人物画作品的水墨语言，在一定程度上已偏离了“线象”的表现，而成为纯粹的“墨象”表现。笔势墨痕，有时粗，有时细；有时浓，有时淡；有时枯，有时润；交织叠染，奔放而淋漓。

秦本因是从西洋油画艺术转舵从事中国画创作的。早在湖南湘潭大学美术学院攻读期间，他就在名油画家的耳提面命下专攻西洋绘画，对俄罗斯写实主义画家列宾、苏里柯夫等大师的不朽名作，尤为服膺和傾倒。在学院派绘画严格的教育体系中，他通过系统的写生训练，在素描、速写等方面均奠定了坚实的基础，具有极强的艺术造型能力。他笔下的人物，形体精准，形象毕肖，栩栩如生，在时代感的把握上细腻而逼真。

西洋绘画的扎实根柢，使秦本因在从事水墨人物画创作的过程中，不再满足于传统中国画那种单一的用墨线勾勒，并加以平涂或渲染颜色的画法。通过对用墨、敷色和晕染等技法和技巧的不懈探索，借鉴黄宾虹的积墨山水法，秦本因的水墨人物画呈现出与线型结构完全不同的表现形式：骨法用笔，用墨比较浓重，强调笔情墨趣，别饶一种“望之郁然浑秀”的画面效果。画面繁富缜密，笔墨纷披叠染；在笔与墨的多层交叠与渍染皴擦中，他几乎调动了传统水墨画所有的笔墨技巧：点、染、勾、皴、破、积……笔痕和墨迹在重叠与交错中产生的韵律，舒展自如而又雍容大方。不仅突现了人物的体积感和明暗感，还使画面增加了层次感和纵深感，并赋予历史人物以年代邃远的沧桑感。

秦本因的水墨人物画，在表现形式上敢于打破传统中国画笔墨技法的羁勒，大胆创造。学院派美术教育的经历，使他能宽泛而不带偏见地从各种造型艺术中汲取养分，包括西洋石版画和浮雕。如他为艺术大师齐白石、黄宾虹、徐悲鸿等创作的人物肖像，除认真刻划人物的面容，求其形肖外；还着力于表现人物的身份、年龄以及丰、癯、皙、黧等生理特征。画家用笔用墨的变化，无一不是从表现人物的神采、意度、气质、禀赋和性格出发的，从而使他笔下的人物形象臻于形神俱化的艺术境界。他的水墨人物画，笔情墨韵，出神入化，独具一种渗透人物骨髓的艺术感染力。为了进一步增强画面的空间感和人物的立体感，他在积墨技巧中有机地揉进了西洋绘画技法中的某些合理因子，使原本平面的绘画，产生恍如浮雕般的立体艺术效果。

秦本因的水墨人物画，并不仅仅停留于在外形上求其形象肖似；他善于通过对人物所处典型环境的渲染和烘托，来表现人物的性格特点和气质禀赋；如他创作的历史题材水墨人物画《苏武牧羊》，画面展示了一片“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”的塞北荒原，在呼啸的北风中，北雁南飞，境界苍凉。出使西域匈奴领地的汉朝使臣苏武不辱使命，他手持汉朝节杖，在羊群中昂首远眺南归的雁群。冬去春来，年复一年，尽管他须发转白，汉服磨破，但其民族气节矢志不移。画面构图严谨，人物形神兼备，笔墨技法细腻，线条流畅凝炼， 韵味清醇隽逸，画面在虚实、动静、繁简之间有着强烈的对比，充满艺术的张力。全图在意趣上、神情上、笔墨线条上浑然一体，融会无间。他的另一幅历史题材的作品《霸王别姬》，则渲染了一片悲凉肃杀的古战场景象：战云密布，苍松偃蹇，乌鬃马疲惫得垂下了马首，整幅画面低沉的冷色调，把英雄美女生离死别的悲壮和凄美， 惟妙惟肖地烘托出来。尽管四面楚歌，但穷途末路的英雄项羽，仍身披大红色的战袍，雄姿犹存；这与虞姬的哀婉柔美形成了强烈的对比。画面蕴含了一股深邃邈远，而又极富人情味的力量，使观者感受到一种深沉的历史反思和人物命运的悲壮氛围。画家充满感情的画笔，仿佛承载了历史与人文的脉象延续。画家正是通过典型环境中的典型人物，着力揭示出人物的内心状态和感情变化。对历史人物，画家具有自己独特的审美判断和评价，在某种程度上经过了画家个人思想感情和审美理想的熔铸，因而观之“若与人接”，具有较强的艺术感染力。

秦本因的水墨人物画，艺术技巧上由任伯年、陈洪绶而上溯魏晋六朝，无所羁绊地在历代绘画艺术大师中博采众长，把各家的画风、画理、技法和技巧，熔冶于一炉。他通过自己对水墨人物画长期艰辛的学习、揣摩，并根据自己的生活感受，创作出具有自己独特艺术风貌的作品。人物形象伟岸，作风古雅，其创作题材不少取材自《世说新语》，如《兰亭图》、《竹林七贤》等，基本上属于“”营制历史上若干美的故实”，但不乏画家文人胸襟的自我写照。

秦本因在中国传统绘画笔墨规范所能容忍的前提下，从富有个性的独特视角切入水墨人物画的创作领域，并探索出积墨人物画的技法和技巧，丰富和拓展了中国传统人物画的发展空间。在他的作品中，雄健的笔力，大度而沉着；浑厚的墨韵，沉酣而苍润；点、线、色彩和肌理的变化所产生的张力与美感，充满联想与遐思，内在精神勃发、张扬，节奏鲜明地产生图像视觉的巨大震撼力。他的积墨法人物画，把传统人物画的水性和墨性尽情发挥，既与水墨人物画的传统范式拉开一段距离，又在深层次上接轨黄宾虹、徐悲鸿等艺术大师的创作技巧和精神。不但对水墨人物画的发展，具有技法和技巧上的探索意义，而且其艺术诉求的境界，已超越当下世俗社会诸多美学观念的纷扰，成为传统人物画在当下语境中的突破和飞跃。

秦本因作品