撰文／储有明

南国之夜

南国之夜是神秘的，就像那槟榔的微妙滋味；南国之夜是热情的，就像那鲜红的美人蕉。陈俊毅的油画《南国之夜》，以抽象主义的表现手法，通过秾艳的色彩和瑰丽的色调，充满激情、挥洒自如的笔触，表现画家坦荡的襟怀和内在的炽烈情感。

也许，画家以大笔触肆意厚涂的深蓝色背景，给南国之夜抹上了一层神秘的色彩。月亮洒下 银色的光波，水洗般地冲淡了夜幕。在深暗的背景下，画家以几抹靚艳的湖蓝色，表现夜气的透明感；不同深浅的蓝色调，丰富了背景的层次。夜，更显得深邃，仿佛充满了无穷的奥赜。

在蓝色背景的映衬下，画面上白色和黄色的直线和弧线，纵横杂沓，显得异常耀眼。那是现代城市的照明系统与月光的相互映衬；作为外光，使南国之夜露出光怪陆离的魅惑之态。

画家以朱红的原色、雄阔的笔触，在画布上作散射状厚涂，表现月光下怒放的美人蕉。那瑰丽的色彩，红得像熊熊的烈火，成为画面的焦点，夺人眼球。在美人蕉的周遭，画家又以翠绿的原色厚涂出剑状的阔叶。画面色彩饱满，几乎所有的色彩，都是以原色不加调色地绘制在画布上的，浓得化不开，具有极强的视觉冲击力。

混沌：宇宙的洪荒

陈俊毅的抽象主义油画作品《混沌：宇宙的洪荒》，以哲学的思维、艺术的推理，科学的猜想，通过色彩的旋转与律动，来探究和诠释人、生命与宇宙之间的关系，表现了比后期印象派大师高更：《我们从哪里来？往哪里去》更为宏大的涵盖时空的主题。

瑞士现代派画家保罗•克勒说：“艺术并不描绘可见的东西，而是把不可见的东西创造出来。”当陈俊毅把艺术创作的目光投射到那幽邃辽阒的宇宙时，他被周而复始的圆周运动，那在永无休止的旋转中不断地蕴蓄能量、积聚能量、释放能量的洪荒之力所震慑，希冀用手中的画笔把人类肉眼看不到宇宙表现出来。

宇宙，在陈俊毅的笔下一片混沌：深暗色的背景，不是单纯的黑色，其中混合了白色的、蓝色的、紫色的、橙红色的和金黄色的弧线，显得异常诡异而神秘。占画面主体地位的，是一个硕大而不规则的金黄色的椭圆形，欹傾地旋转着。中间以白色的油彩、浑厚的笔触，旋转的弧线，表现宇宙中的特殊颗粒物——以太在天体中的运行轨迹；也许，这就是洪荒之力的能量场。

冥漠而浩瀚的宇宙，在科学家的眼中遥不可及、深不可测；而画家陈俊毅却用画笔创造了这不可见的混沌与洪荒。

G大调小步舞曲

贝多芬的《G大调小步舞曲》，以轻快的旋律、神奇的音符，展现了一个色彩缤纷的艺术世界；而画家陈俊毅却用跳荡的画笔、瑰丽的色彩，使观众魔幻般地从听觉的愉悦，瞬间切换到视觉盛宴的享用。

画家手中饱蘸油彩的画笔，伴随着优美的旋律，仿佛在画布上翩翩起舞。散涂的笔法，恰似舞步一般飞旋；轻捷的线条，旋着转着在画布上涂抹。

背景的总调子是浅浅的粉色：底部的粉绿色彩，那是如茵的草坪；笼罩在粉绿底色上的粉红色和浅黄色的翳层，那是少女腮间的脂粉，在煦和的阳光下泛起的光影；中间偏右的一大片玫瑰红的色块，那是窸窣的裙裾，在飞旋的舞步中形象模糊，像一团旋转着的红色云雾。画面正中那飘移般的白色线条，是小步舞曲的舞步运行轨迹；凌波点水般的用笔，色调轻快而明朗，使观众从视觉中仿佛就能感受到舞姿的飘逸和柔美。

画家匠心独运地在视觉艺术的绘画作品中追求乐感，体现出音乐的听觉魅力；使色彩像音符那样在画布上有节奏地联缀成谐调的旋律。

交响：破阵

2016年7月，当世界钢琴艺术大师德米特里.巴什基洛夫、罗伯特.布洛克尔、保罗.巴杜拉-斯科达等云集上海，举办国际钢琴艺术节之际，陈俊毅创作的抽象主义油画作品《交响：破阵》，被以刘诗昆为主席的艺术节组委会选中，成为高悬在艺术节主会场中心墙面上的主题绘画。

这是陈俊毅以色彩作琴键，在画布上演奏的一曲回肠荡气的钢琴交响作品。他几乎调动了一切艺术手段，努力追求音乐感与造型艺术的谐调性；以一支神奇的油画笔，把各种瑰丽的色彩，按照钢琴交响曲那优美的旋律，魔幻般地架构在画面上。

画家十分善于借助音乐的形式，以奔放的笔触，通过直线、弧线、半圆线和显明的块状色彩，把形、色、空间等造型元素，在画布上组成一种内在的紧密联系的画面构成，那是画家激情和狂热的情愫所产生出来的色彩运动。

绮色的梦

奥地利心理学家弗洛伊德关于梦的逻辑解释脍炙人口；画家陈俊毅却以形象的诠释，绮丽的色泽，赋予画面以神秘的幻想色彩，借助画笔展示了一个梦境般的奇幻世界，以暗喻的手法表达自己对弗洛伊德梦境理论的认识与思考。

画面上的色彩绚丽多姿，底部在普蓝底色上，以阔笔分别蘸柠黄、翠绿、橙红向上作直线型的涂抹，色彩渐行渐远渐变，从柠黄衍变成橙红、朱红和暗红，最终融入顶部的暗黑底色中。画面正中的黄、绿、红等色彩相互洇化、交融，在色彩的氤氲中予人以梦幻般的感觉。画家以强烈的形式美感，赋予观众某种神秘的飘忽不定之感，那是迷一般的梦境。

画家成功地运用画笔来诠释现代人的潜意识；画面上那绚烂的色彩，神奇而诡异，似乎隐喻了弗洛伊德所打开的梦幻世界。画面似乎蕴含着不可解读的谲奇与魔幻，留给观众更多的联想，启发观者内心的省悟和对瑰奇梦境的憧憬与追求。

画家借助手中的神来之笔，以色彩构成的幻觉，把画面的空间引向无限深远，酿造出一片神秘的艺术氛围，从而展示出一片令人心驰神往的梦境世界，充分显示了画家富于幻想的诗人气质。

玫瑰情思

陈俊毅的抽象主义油画作品《玫瑰情思》，以旋转的色块、扭曲的线条、深暗的底色，酿造了一个暧昧的视觉空间。

画面中最夺人眼球的，是一团如麻的玫瑰色线条，无规则地互相交织着，充溢着一种不受拘束的活力，具有随心所欲的运动感。深暗色的底色上，白色的、紫色的、粉绿色的、鹅黄色的线条和色块旋转着、扭曲着，弥漫在整个画面上。画家用笔轻盈，笔触仿佛悬浮在被有意压缩和被剥夺了透视关系的空间之中，从而产生了无限时空的波动感。

作为一幅抽象主义的绘画作品，画家无需借助栩栩如生的形象来表达主题、传递情绪；那缤纷的色彩和充满激情的笔触似乎就包含了这所有的一切。画面中的每一个笔触，似乎都表达了画家怀着依恋之情、在回忆自己青少年时代的初次“爱的萌动”。爱，充满了幸福的憧憬，充满了玫瑰色的梦，是甜蜜的；爱，却又是苦涩的，使人愁肠百结，如一团乱麻。我们不难从作品中窥见，画家炽热的情感和当年为爱而思绪万千的苦闷。

镜中人生

东西方文化中都有关于镜子的传说。容颜美丽的皇后，透过魔镜，也许看到的是自己丑陋的内心世界；欲火攻心的賈瑞，从“风月宝镜”中看到的，只能是自己死于淫欲的悲惨结局。
也许，镜子能映射人生的本真！只有心地善良的人，才能从镜中看到无比瑰丽的七彩人生。画家陈俊毅娴熟地运用绘画语言，通过一面椭圆形的镜子，让更多心灵美丽的人，照见人生的七彩瑰丽。

镜子中的人生，阳光明媚，蓝天白云，绿荫如盖；画面上部天蓝色、白色和柠黄色的油彩，营造出一片充满生机的人生图景。画幅左面那朱红、橙红的团状色块，像秾艳的木棉花，隐喻人生的青春火熖般地熊熊燃烧，那是激情和积极进取的精神。当然，人生中也会有阴翳和阴霾，画幅右面那几大块蓝黑色的团状色块，似乎掲示了这一生活真谛。

画家十分重视色域层次的相互重叠与穿插，浓重的笔触，粗壮的色块，强烈的对比色调，使镜中瑰丽的色彩自上迄下，在浓度和强度上有节奏地递增。

明亮艳丽的色彩，明快流畅的用笔，构成了极富装饰风味的优美形式感，表现出画家对生活、对人生、对世界的哲理性思考和内省式心理感受。