撰文/储有明

画家余力创作的《紫禁城系列》架上绘画作品，以诗性的绚烂色彩、奔腾的创作激情，变形的艺术处理和非具象的呈现方式，在二维的平面上，通过陶瓷、亚蔴纤维等物料和质材的加持，以独特的富有立体感的图象语汇，以强烈的现代艺术图式，将历史记忆和怀旧情感构建成具有二度半空间的视觉力场；作品负载着历史的沉重。

画家以穿越千年的生命悲怆，通过隐喻和联想，在全球化的历史人文语境中，以富有动感的色彩旋律和历经岁月风霜的年轮包浆，以似真似幻的模糊感和形态融合，把对美的思索和追求，凝结在深厚的历史人文气息之中；作品在历史与现实的反射互映中，蕴蓄着大化流衍的时代节奏。

余力创作的以陶土和亚蔴纤维为质材的《紫禁城系列》现代艺术作品，以浓郁的色彩、丰富的层次、规律而不乏变化的肌理，特别是陶瓷晶莹如玉的质感，来构建作品艺术语言的框架。画面上点、线和块面那斑驳陆离的色彩视觉，以颜料和陶瓷的堆垜和叠加，去追踪东方古国渐远渐逝的王朝遗迹，追踪紫禁城宫苑的帝国之秋：那金碧辉煌的琉璃瓦，迭经岁月风霜的历炼而历久弥新；那满蕴包浆的寥落行宫、寂寞宫墙，历经千年沧桑，却在夕阳的余晖中一片殷红……陶土和亚蔴纤维在画布上自然形成的肌理，强化了千年宫墙与琉璃瓦的质感、体积感、岁月感和沧桑感，一定程度上突破了二维空间的平面阈限；作品在开放和包容中，蕴蓄着强烈的现代意识，臻达完美的理念表达。

余力创作的《紫禁城系列》现代艺术作品，把传统的绘画质材与元素，同现代艺术的创作观念，在新的维度上进行架构重建；把陶土和亚蔴纤维融合开拓成富有创新精神、纯粹个性化的现代艺术表现载体。画家在创作的过程中十分强调绘画质材自身语言的自然流露，以陶瓷的肌理作为画面构成的语言，注重陶瓷的外部形态与内在意蕴在画面中的构成，从而把陶土与亚蔴纤维的物性，作为绘画质材的融合和利用；进而向作品的历史人文深度拓展。

余力创作的《紫禁城系列》作品，是传统绘画质材与现代创作理念的一次深层次的碰撞和融合。画家摆脱了陶瓷在千年传承中的工艺模式和物理属性，在新的创作观和思想维度上体现了“多元共生，复调多音”的现代艺术表现特征，作品具有抽象艺术的探索意义。

余力创作的《紫禁城系列》作品，以炽热的色彩情绪，独具特色的色彩旋律，二度半空间的画面节奏，构建起艺术作品的魅力时空，构建起新的图像视觉方式，作品极具形式变革上的意义。

在紫禁城这一特定的历史人文语境中，余力以抽象的诗性语言，编织成画家潜在式的文化意识和东方式的内心视象。在现代艺术这一多元的审美视野中，余力以陶瓷和亚蔴纤维等绘画质材构建成的二度半空间，对视觉样式的重新阐述，作了有益的探索和尝试。